解讀場景革命

新場景正在我們生活中發生。從你每天早上起床開始,已經有了場景模式。

你的衣櫥最多哪個牌子的衣服(路邊攤也是一種品類)?你每天拎的包包、上的社群網站,還有必用的App。你下班後是去健身房,還是在河濱公園跑步?你身上穿的是Nike、adidas這些流行品牌,還是像Saucony這樣走專殊路線的路跑牌子?……這些都是我們生活中的場景。

究竟,場景是什麼?新場景又是如何運作的?以下就用我自己整理的筆記,逐步敘明。

圖:韓劇冬季戀歌著名場景南怡島
(圖片來源:高徹会社 Goldchet & Co.

一、場景的定義

場景(Context)原來的意思,指的是戲劇或電影中一段影像化的場面。組成一個場景,必須具備五個要素:時間Time、地點(空間)Place、人物People、事件(劇情/劇本)Plot/Scenerio、連結方式Interaction。(我們將五個要素簡稱為TIP3

場景的完整定義:指在特定的「時間」與「空間」內,透過「人物」的行動,及人物關係的「連結」,來表現「劇情」,建構而成的一個具體畫面。

從電影的角度來看,不同場景組成一個完整的故事。不同場景,意義大不相同。

二、新場景革命

電影場景中佈置,通常拍完片就拆掉了,完全是一種一次性的投資。有沒有可能,把電影場景搬到現實生活中,讓場景中那些佈置,不斷被循環使用,變成一個賺錢的商業模式?為了區別「舊場景」,我們暫且將新的商業模式稱為「新場景」。

新場景的商業化,指的就是把電影場景的概念,搬到現實生活中。而這個革命性的應用,則拜「網路」所賜。

將場景中的「連結方式」替換成「網路」,「人物」不再是演員,而是一般使用網路的「大眾」。場景的「時間」及「地點」也不再受限,大眾可以透過網路,24小時、無所不在地Ubiquitous進行連結。

如此一來,商業主只要專心做一件事,那就是設定「事件(劇情/劇本)」,讓大眾自己「演」這個劇情。為了演出被設定的劇情,大眾願意付錢購買演出所需的商品或服務,來完成這一幅想像中的場景(畫面)。

換言之,為了產生電影場景中的影像畫面,那些道具投資不再由劇組購買,而是由大眾買單。這個大眾買單的行為,變成一種新的商業模式。

三、事件的設定

在新場景的商業模式中,商業主著重於設定「事件」,也就是「寫劇本」。在電影場景中,劇本通常是一本文書,加上導演的解說,或動作的指導。也就是說,記載舊場景的劇本載體以文字為主。那麼,新場景的劇本載體會是什麼呢?

新場景的劇本載體,並不受限於文字。可能是一幅圖畫、一個氣味、一樣產品、一場活動、一頁景象、一條路徑……。可能是網路工具,也可能是實體物品。

重點是,劇本必須能引導其他元素共同交織成一個能提供實體感受的新場景,產生特殊話題,讓大眾主動去討論、想像、期待、描繪出自己的故事,並且主動分享,才能形成一種沒完沒了的循環。

也就是說,新場景是由大眾自己演繹的,也就是演戲的人「各自表述」,沒有標準答案。只要進入劇本載體所表達的事件,大眾就進入了一個共同的場景中,各自演出自己的劇本。

四、新場景的關鍵價值

(一)體驗經濟

新場景的商業應用,屬於「體驗經濟」的一環,是「想要」,不是「需要」。

體驗是新場景商業邏輯的首要原則,體驗解決的「引爆點」,不只是「痛點」,有時候是甜點、癢點、尖叫點、興奮點。用戶往往願意為「場景細節」付出更高的「場景溢價」。

「關係標籤」是一種體驗細節的小眾文化符號,物以類聚、人以群分,使用同樣產品的人會快速被貼上標籤。但是,關係標籤會被快速反覆運算,今天定義有品味,三個月後可能被定義為矯情。

(二)有機性

場景體驗是將文化創意產業中的文化元素轉借或轉譯,必須要讓場景成為一個自己說故事的有機體,在人們心底刻劃一個具有感官滋味的經驗,與難以忘懷的記憶。

新場景既然是有機體,就得接受有機體會有消逝的一天。但是它卻永恆的留在人們的心中,可能有一天會再被以不同形式重新創造出來。

(三)黏著度

新場景是透過「跨界」和「連結」得來的。時間與空間的「體驗」+網路「連結」技術(Web3.0)+閉鎖式「社群」(蜂巢式行銷)+設定目標客群的劇本=讓場景形成一種多元的碎片化時間佔領者,提高使用者的碎片時間黏著度。

例如:許多人每天泡在Facebook的時間比現實世界還多,它所討論的重點不在於現實或虛擬。有人整天泡在星巴克,有人每天都在7-ELEVEn解決三餐。

品牌消費在這裡成為很表層的事,場景更深層的,是著重在「時間的伴隨」。透過你泡在哪些環境、產品、使用慣性等時間的長短,總結人與商品與平台的關係,來判斷你的生活背景、日常風格,判斷你是怎樣的一個人。

(四)Web 3.0

新場景著重的是「自組織」能力,讓使用者自動分享(Web3.0),不是傳統的「他組織」4P策略(Web1.0)。

場景的思維需要將品牌控制權交給使用者,因為用戶對品牌投入感情後,會自然捍衛這個品牌或企業,因為他認為這是在捍衛自己。用戶不再是用戶,而是擁護者。品牌的重點不在於突出產品的功能,而是突出它與用戶有情緒共鳴的結合點。

總之,場景革命的關鍵就是「網路」。運用網路,將演戲的主導權交給大眾。也因為網路的「無所不在」,時間與空間再無限制。企業(或事業體)唯一要做的就是,設定大眾想演出的劇本,運用載體將劇本發送出去。

我們認為場景革命某種程度來說,就是創造「同溫層」。一但同溫層形成了,「關係標籤」就會貼上,此時同溫層的「品味」取代了「品牌」。你認同嗎?